由江汉大学现代艺术学院主办，绘画教研室承办的2012届美术学（绘画）专业毕业作品展于2012年3月31日在江汉大学美术馆举行。展出了24位毕业生创作的近40幅绘画作品，包括国画、油画、版画、工笔画、综合材料等，展览将于4月6日结束。 毕业生依托江汉大学深厚的历史人文底蕴，以综合美术为背景，借鉴中外绘画艺术创作及发展的经验，中西调和，托物言志，并以开放的视野审视当代绘画前沿问题。同学们的作品用笔很勤，修养不够，但绝不流俗。本次展览是他们对学习的总结，是一次回顾，更是新的起点，是一次展望，是一次薪火相传的接力，体现了良好的审美和创新素质，对于绘画艺术的传承与发展具有重要意义。 开展当天，现代艺术学院院长
《远去的地平线》（作者王红蕾） 画面比较写实，色调非常好。造型太笼统，所有的向日葵都是一个模式，这样就把精神层面的东西减弱了，多一些差异化的东西会更好看些。有虚有实才会生动，突出重点，画面一定要有趣味中心。
《青山容颜》（作者马煜鑫） 中间一幅色彩比较艳，显得突兀，三幅作品建议统一在一个调子里面，颜色适度拉开简单化就可以了，平稳过渡。左起第一幅到处开花，没有重点，要学会归纳，要有中心。画非常好。
《女子》（作者黄露慧） 左边的叶子一定要很讲究，没有叶子就没有生命感。所有的造型都是为中心思想服务的，左边树叶多了一点，叶子少了才有孤独感，才切合主题。叶子活泼入世，右边女子很超世，有点矛盾。宋代画就很讲究寓意，每只鸟都能传达一定的信息。画面上的老式相机，行李包，表明女子有出走的迹象，少加或不加叶子会显得人更孤独。学会画画，重要的是学会停止，欲望是犯错的根源，跟贪污腐败是一个道理。
《醉清风》（作者时晓杰） 红花太艳丽，放在左上角可能会好一点，这样对比弱一些，步调一致，效果更好。红花还可以青灰一点，过于表现自己，可能会弄巧成拙。像季羡林等大师的文章简单干净，非常朴实的文字，描写什么云啦、天啦就是学生的习作，过于卖弄就轻了一点，含而不露，效果更好。左边的画筒切了一半，感觉没画完，力要向里聚，气不能向外敞，这样画就感觉气场向外跑。整个状态非常好，还是修养问题，不是能力问题，该停没停。
《水墨江南》（作者潘安忆） （手指上端的山峰）画正形时要想到负形，你这边就没有处理好，不是技术问题，要更当代一些，文化一些，明确哪些该收，哪些该张，一紧一松，有张有弛，画面才会好看。
《村里探路》（作者王存瑞） 右边这幅，上端很好，下端有点乱，层次关系有点乱，还是不注重负形，左边这幅上面硬了一点，松一点更好。中国画要有对比，前死后活，或者前活后死，怎么收笔有讲究，每个地方都想刻画细致，最后都没有。还是修养问题，看书读画的时间太少，一定要学大家的构图、取景方法。有些人实践了一辈子，就是修养提不上来。还是文化问题，功夫在画外，多读经典。国画最大的问题是气要通，特别是写意，气韵生动。
《潜水系列》（作者刘斌） 不错，画画要流畅一点，随意一点，水画得非常流畅，人不流畅，没必要刻意去画肌肉，显得有点结结巴巴，人是散的，用力不流畅。
《丛趣》（作者潘安忆） 工笔不错，很清秀。名字是写好贴上去的吧？不要贴上去，直接写上去，一贴上去就像乡镇企业生产的贴牌商品，格调就降低了，没有品位。画很不错。
《思绪之溢》（作者张佰呈） 追求现代感觉，很好的。艺术是选择而不是照抄，还是要注意负形问题。地毯应该粗糙一点，块面化，粗糙化，这边刻画得过细，与上面的背景就不搭调，没有统一。不过，作为毕业生已经尽力了。
《画话》（作者余果） 有几张有当代大师的感觉，感觉还不错，很纯熟。有些贴拼就小气了一点，不要搞工艺的东西，超简单就好，自然美。像大师的作品，非常好。 （文/张光宗）
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