由江汉大学现代艺术学院主办,绘画教研室承办的2012届美术学(绘画)专业毕业作品展于2012年3月31日在江汉大学美术馆举行。展出了24位毕业生创作的近40幅绘画作品,包括国画、油画、版画、工笔画、综合材料等,展览将于4月6日结束。 毕业生依托江汉大学深厚的历史人文底蕴,以综合美术为背景,借鉴中外绘画艺术创作及发展的经验,中西调和,托物言志,并以开放的视野审视当代绘画前沿问题。同学们的作品用笔很勤,修养不够,但绝不流俗。本次展览是他们对学习的总结,是一次回顾,更是新的起点,是一次展望,是一次薪火相传的接力,体现了良好的审美和创新素质,对于绘画艺术的传承与发展具有重要意义。 开展当天,现代艺术学院院长 《远去的地平线》(作者王红蕾) 画面比较写实,色调非常好。造型太笼统,所有的向日葵都是一个模式,这样就把精神层面的东西减弱了,多一些差异化的东西会更好看些。有虚有实才会生动,突出重点,画面一定要有趣味中心。 《青山容颜》(作者马煜鑫) 中间一幅色彩比较艳,显得突兀,三幅作品建议统一在一个调子里面,颜色适度拉开简单化就可以了,平稳过渡。左起第一幅到处开花,没有重点,要学会归纳,要有中心。画非常好。 《女子》(作者黄露慧) 左边的叶子一定要很讲究,没有叶子就没有生命感。所有的造型都是为中心思想服务的,左边树叶多了一点,叶子少了才有孤独感,才切合主题。叶子活泼入世,右边女子很超世,有点矛盾。宋代画就很讲究寓意,每只鸟都能传达一定的信息。画面上的老式相机,行李包,表明女子有出走的迹象,少加或不加叶子会显得人更孤独。学会画画,重要的是学会停止,欲望是犯错的根源,跟贪污腐败是一个道理。 《醉清风》(作者时晓杰) 红花太艳丽,放在左上角可能会好一点,这样对比弱一些,步调一致,效果更好。红花还可以青灰一点,过于表现自己,可能会弄巧成拙。像季羡林等大师的文章简单干净,非常朴实的文字,描写什么云啦、天啦就是学生的习作,过于卖弄就轻了一点,含而不露,效果更好。左边的画筒切了一半,感觉没画完,力要向里聚,气不能向外敞,这样画就感觉气场向外跑。整个状态非常好,还是修养问题,不是能力问题,该停没停。 《水墨江南》(作者潘安忆) (手指上端的山峰)画正形时要想到负形,你这边就没有处理好,不是技术问题,要更当代一些,文化一些,明确哪些该收,哪些该张,一紧一松,有张有弛,画面才会好看。 《村里探路》(作者王存瑞) 右边这幅,上端很好,下端有点乱,层次关系有点乱,还是不注重负形,左边这幅上面硬了一点,松一点更好。中国画要有对比,前死后活,或者前活后死,怎么收笔有讲究,每个地方都想刻画细致,最后都没有。还是修养问题,看书读画的时间太少,一定要学大家的构图、取景方法。有些人实践了一辈子,就是修养提不上来。还是文化问题,功夫在画外,多读经典。国画最大的问题是气要通,特别是写意,气韵生动。 《潜水系列》(作者刘斌) 不错,画画要流畅一点,随意一点,水画得非常流畅,人不流畅,没必要刻意去画肌肉,显得有点结结巴巴,人是散的,用力不流畅。 《丛趣》(作者潘安忆) 工笔不错,很清秀。名字是写好贴上去的吧?不要贴上去,直接写上去,一贴上去就像乡镇企业生产的贴牌商品,格调就降低了,没有品位。画很不错。 《思绪之溢》(作者张佰呈) 追求现代感觉,很好的。艺术是选择而不是照抄,还是要注意负形问题。地毯应该粗糙一点,块面化,粗糙化,这边刻画得过细,与上面的背景就不搭调,没有统一。不过,作为毕业生已经尽力了。 《画话》(作者余果) 有几张有当代大师的感觉,感觉还不错,很纯熟。有些贴拼就小气了一点,不要搞工艺的东西,超简单就好,自然美。像大师的作品,非常好。 (文/张光宗)
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